颜色

作为一名商业食品和饮料摄影师，“视觉之友”摄影师，Scott Choucino注意到，“色彩对我来说就是一切——特别是在最近趋向于更多视觉图形广告的趋势下。”在这里，他分享了自己对工作的看法。

不管你信不信，我脑海中99.9%的照片都是黑白的，尽管我现在并不是真的在黑白照片中工作。作为一名商业食品和饮料摄影师，意味着我的绝大多数工作都需要色彩，谢天谢地，这符合我的个人喜好——只是需要一点工作，在我的头脑中找到彩色图像。

近年来，我与我的经纪人密切合作，从大卫·霍克尼(David Hockney)和安迪·沃霍尔(Andy Warhol)等艺术家那里获得灵感，创作了一系列作品。使用大胆的色彩和重复的构图的想法真的很适合我。我从来就不喜欢柔和的颜色。即使在我黑白的日子里，我也喜欢有很高对比度的简单构图。在颜色方面，我喜欢我的红色是真正的红色，印在湿的光泽纸上，看起来它还在滴水。在我的图像中，我与现实也有一种非常开放的关系，从主题到构图，尤其是颜色，(我稍后会讲到)。

当我们学习如何搭配颜色时，我们经常会使用颜色轮上的对比色来获得即时的视觉能量。这些都是简单的“赢”,我喜欢这个,我认为真正的乐趣当你开始发挥颜色冲突开始,添加微妙的色调变化在相同的颜色在整个场景,或者,正如我最近所做的那样,让单色图像的主题和基调的设置是相同的。为了达到这个目的，我经常使用与主题项目相匹配的颜料，这样我就可以用相同的颜色来绘制集合。我特别喜欢红上加红的图片。

由于我的工作性质，我有一个非常具体的工作流程。我在商业工作和个人工作中使用相同的三步法，直到后期制作。我的第一步是前期制作。这就像有一个团队，导演和造型师参与，或者我只是跑过一个爱好工艺品商店，试图找到我需要的颜色的卡片和纸一样复杂。在这个阶段，计划要拍摄什么以及要混合哪些颜色是非常重要的。

下一个阶段是捕获。它通常在早上8点左右开始，我的工作室里的缆绳站和办公室里的主要Ben Q显示器都是用SpyderX校准的。当显示器开始预热时，我开始和我的团队一起构建第一套显示器。我的个人作品使用的是佳能5dsr机身上带有Sekor镜头的Cambo Actus相机，这让我能够从非常奇怪的角度获得难以置信的景深，同时尽可能保持高清晰度。我使用Broncolor照明的最佳输出和颜色精度，我总是有我的最终帧作为一个颜色检查表。

拍摄阶段的最后一部分也是我后期制作的第一部分。在我开始后期制作之前有准确的颜色是关键。对于某些产品的商业工作，出于法律原因，我必须尽可能接近完美的彩色复制。在我个人的工作中，我发现从正确的颜色开始，然后开始摆弄它们要容易得多，而不是从一个糟糕的地方开始，真正挣扎于色调的变化等等。我喜欢在我的办公室进行编辑，我的显示器被设置成完美的高度和距离，我有深灰色的墙壁和特殊的台灯，以确保屏幕的对比度尽可能保持中性。知道我在显示器上看到的和打印出来的图像是一样的，这是我工作流程的关键部分。这不仅意味着我的图像是我看到的，而且它也为我节省了大量的时间和金钱，避免重新编辑，并尽可能快和有效地获得一个良好的最终打印。

未来的视觉营销将越来越多地关注背光设备，从销售和广告牌到你可能正在阅读这篇文章的手机。对于现代职业摄影师来说，对如何使用色彩来吸引别人的注意力有一个很好的扎实的理解是关键